Интервью с группой Blacked (Блакiт)

Мое знакомство с витебской группой «Blacked» состоялось 29 апреля во время одного из визитов Riff Dealers в город Витебск, где нам случайным образом удалось застать репетицию ребят в стенах арт пространства «VZAP». И, надо признаться, материал «Blacked» сначала приятно удивил меня, а потом загипнотизировал и отправил путешествовать по психиатрическим просторам.

Обложка дебютного альбома Blacked

Сложно сказать, сколько времени я провел тогда, покачиваясь в такт создаваемым этими ребятами вибрациям с единственной мыслью в голове: почему я раньше о них не слышал?

Ответ на этот вопрос оказался прост. Дебютный альбом «Blacked», носящий название «Alienation», увидел свет на несколько недель позже, 10 мая. При прослушивании этого материала очень явно ощущается многогранное взаимодействие музыкантов друг с другом. Становится ясно, что пластинка  — это хорошо продуманный результат совместной работы многих людей. «Alienation» для меня стал своеобразным идеально сложенным музыкальным паззлом, в котором все элементы находятся на своих местах и прекрасно гармонируют друг с другом.

Говоря о технической стороне альбома, то, со слов самих музыкантов, «звучание пластинки — это то, что можно было выжать из имеющегося у нас на руках ресурса, об «идеале» думать не приходилось». По моему же скромному мнению, звук «Alienation» это то, что делает его таким, какой он есть. Самобытным, живым,  честным. Прослушивая альбом, не один раз я вспоминал слова еще одного неравнодушного к творчеству «Blacked» человека: «Создается впечатление, будто кто-то запер группу в гараже и забыл рассказать, что на дворе уже не 94 год».

Удалось пообщаться и с одним из музыкантов «Blacked», любезно согласившемуся поделиться информацией о жизни, взглядах и творческой деятельности группы.

— Не балуете вы информацией о себе. Предлагаю начать с истории. Когда и как образовалась группа, чем вдохновлялись и чего ждали от совместной деятельности?

— На именах акцент делать не особо хочется, не так уж это для нас важно. Изначально из более раннего нашего проекта нас перетекло трое — гитара, гитара/вокал и бас. Затем присоединился ударник, опытный боец с чувственной подачей, а через некоторое время и перкуссионер, с которым мы играли до того около трех лет, мы не потерялись. А с этой зимы у нас появился еще один вокалист, мощный и харизматичный — теперь вокала будет два, диапазон возможностей расширился. Ранее всегда была проблема в подходящих музыкантах, а теперь тут все просто: нам нравится играть и находиться рядом друг с другом.

Мы вместе уже около полутора лет. Изначально справлялись вчетвером, но теперь нас целых шестеро. Мы попытались друг друга понять и принять в музыкальном поле, извлекая из этого все новые и новые детали, которые составили нашу продукцию. Важен сам процесс появления ее на свет. В этом смысл.

— В описании альбома вы указываете, что «сами песни появились в разное время, каждая знаменовала определенный этап». Расскажи о рабочей обстановке и атмосфере при создании как отдельных треков, так и альбома в целом.

-Когда мы приступили к репетициям, основа большинства песен уже была, только одна (и именно заглавная) появилась в процессе. Какое-то время понадобилось, чтобы отыскать нужный вариант аранжировок, постоянно что-то видоизменялось. По ходу дела пришлось пройти через самые разнообразные настроения, любой из нас мог принести на репетицию свою атмосферу, какие-то переживания, которые отражались в остальных как в зеркале, только, возможно, искривленном. Совокупность отражений — итоговый материал пластинки.

— Где проходила запись альбома? Каким был опыт студийной работы?

— Записываться в профессиональной студии возможности у нас не было, поэтому писались ровно там же, где и репетировали, в уютной kropk‘е (это название реп-базы). Этими обстоятельствами и обусловлены особенности записи.
До этого момента фактически ни у кого из нас не было серьезного студийного опыта, так что можно сказать, что, кроме прочего, это был еще и процесс обучения. У такого варианта есть минусы, это может влиять на итоговое качество не в лучшую сторону. С другой стороны то, что получилось — настоящее до капли, там где рождалось — там и выросло.

— Животрепещущий (для Downhill) вопрос  о концептуальности материала. Считаете ли вы необходимым наличие единой идеи альбома?

— Не для всякого материала нужен объединяющий концепт, в конце концов это еще зависит от задачи, которую ставит себе автор. В нашем случае он есть и сложился как бы сам собой, красной линией, но без чего-либо надуманного, совершенно не приходилось притягивать какие-то идеи за уши. В музыке и тексте все необходимое было. Если нужна связная последовательность состояний, а музыка об этом, то порядок песен на альбоме именно единственно верный.

— Кто занимался оформлением релиза?

— С визуальным рядом нам помогла молодая минская художница Таша Капюшон. Нам оказался близок ее творческий подход и методы работы с материалом. Результат говорит сам за себя.

— Планируется ли издание его на физических носителях?

— На данный момент нет. В общем-то об этом даже не задумывались. Релизы на носителях в нынешнюю эпоху избыточны, это эстетика для тех, кто может себе это позволить. На этом этапе главное — быть услышанным, а с этим вернее справится интернет.

— И напоследок, как вы планируете строить концертную деятельность в связи с выходом альбома? Где и с кем вам уже довелось выступать?

— Мы привыкли не загадывать далеко вперед. Даже месячный срок — уже много. У нас уже был опыт принятия решения о выступлении меньше чем за сутки до его начала, благо обстоятельства позволяли. Пока что намечен совместный концерт с .K (tochka K) 17-ого июня в витебском VZAP’е.

До сих пор у нас было всего два концерта, на одном из них хэдлайнили Kishkin’ Zhar с саппортом (это именно та самая история про вписку меньше чем за 24 часа до события), а второй — совместный проект с Ташей Капюшон «Ночное плавание по морю», в котором была скомбинирована выставка ее работ и наше выступление. Получилось хорошо, цельно.

Материал подготовил Фил (Dog Tired/dOwnhill)